OpenArt to jeden z najbardziej wszechstronnych generatorów obrazów opartych na sztucznej inteligencji, który można wykorzystać do tworzenia obrazów z tekstu.
Na podstawie modeli OpenArt SDXL, OpenArt Creative i Stable Diffusion XL AI styl generowanych obrazów obejmuje zarówno fotorealistyczne krajobrazy i portrety, jak i sztukę abstrakcyjną oraz ilustracje cyfrowe.
Po przetestowaniu oprogramowania stwierdziłem, że narzędzie doskonale nadaje się do generowania różnych stylów obrazów na podstawie moich wskazówek i trenowania moich modeli obrazów AI.
Niezależnie od tego, czy chcę stworzyć postać, czy namalować krajobraz, program jest w stanie wygenerować obraz w ciągu kilku sekund.
Ponadto zintegrował robota AI z oprogramowaniem, dzięki czemu mogę modyfikować wyniki, rozmawiając z chatbotem.
Ponieważ jednak program jest wciąż na etapie rozwoju pod kątem generowania tekstu na wideo, wolę używać go jako generatora i edytora tekstu na obrazy, a nie generatora wideo.
W dalszej części chciałbym podzielić się z Wami moją opinią na temat tego, w jaki sposób generator obrazów OpenArt AI zrewolucjonizował moje doświadczenie ze sztuką cyfrową.
Moje osobiste doświadczenia z generatorem obrazów OpenArt AI
W ciągu ostatnich kilku tygodni poświęciłem czas na gruntowne testowanie narzędzia. Od generowania tekstu do obrazu po edycję obrazów, zgłębiałem funkcje i ograniczenia OpenArt.
Najpierw przyjrzałem się technologii sztucznej inteligencji (AI), która stanowi również główną przewagę konkurencyjną OpenArt. OpenArt wykorzystuje zaawansowane technologie przetwarzania w chmurze do obsługi przepływów pracy ComfyUI w chmurze.
Dzięki temu mogę projektować i tworzyć w dowolnym miejscu i czasie. Nie muszę się więc martwić o wydajność i ograniczoną przestrzeń dyskową moich urządzeń lokalnych.
Jestem pod wrażeniem, że potrafi tworzyć obrazy w różnych stylach. Niezależnie od tego, czy chcę stworzyć realistyczny portret, czy fotorealistyczną scenę, mogę to zrobić za pomocą OpenArt.
Na stronie głównej widziałem dwa tryby: Imae i Storytelling. Jeden służy do generowania i edycji obrazów, a drugi do tworzenia spójnych postaci i filmów.
Ponieważ skupiałem się głównie na generowaniu obrazów, postanowiłem zacząć od funkcji zamiany tekstu na obraz.
Po wybraniu domyślnego modelu Flux (dev) wszedłem do monitu:
fotorealistyczny portret {Einsteina}, w centrum kadru, zwrócony w stronę aparatu, symetryczna twarz, idealny człowiek, obiektyw 85 mm, f8, fotografia, duże szczegóły, naturalne światło, jasne tło, zdjęcie, oświetlenie studyjne.
Z jednego polecenia OpenArt może wygenerować do 4 obrazów. W tym przypadku postawiłem sobie za cel wygenerowanie 2 obrazów.
Oba zdjęcia oddają istotę profesjonalnego portretu studyjnego. Twarze są symetryczne i łagodne, co wpisuje się w wymogi tematu dotyczące „idealnego człowieka”.
Różnice między tymi dwoma wynikami są jednak również zauważalne.
Obraz po lewej stronie jest lekko rozmazany, szczególnie na krawędziach twarzy i włosów postaci, przez co cały obraz wydaje się mniej ostry i szczegółowy niż ten po prawej stronie.
Prawy jest ostrzejszy, ma wyraźniejsze rysy i wyraźniejsze detale. Wygląda bardziej fotorealistycznie.
Ponadto kontrast i oświetlenie na prawym zdjęciu wydają się być nieco bardziej zrównoważone, a struktura twarzy i tekstura skóry są nieco bardziej widoczne.
To był dobry początek, ale chciałem po prostu stworzyć bardziej profesjonalną grafikę. Na szczęście znalazłem coś dobrego – szablon podpowiedzi OpenArt .
Bazując na zdefiniowanych strukturach, mogłem tworzyć dzieła takie jak tapety, postacie 3D, loga drużyn sportowych itp.
Kliknąłem na szablon podpowiedzi tapety i otrzymałem nowy podpowiedź: Wiele warstw sylwetki {rzeka}, z sylwetką {łódka}, ostre krawędzie, o zachodzie słońca, z gęstą mgłą w powietrzu, styl wektorowy, sylwetka horyzontu, tapeta krajobrazowa autorstwa Aleny Aenami, styl gry Firewatch, tło w stylu wektorowym
Te dwa zdjęcia przedstawiają podobną scenę zachodu słońca nad górzystym krajobrazem, gdzie rzeka odbija barwy nieba. Można jednak dostrzec między nimi subtelne różnice.
Pierwsze zdjęcie ma żywszą i cieplejszą kolorystykę. Słońce ma jaśniejszy pomarańczowy odcień, a niebo ma intensywniejsze odcienie różu i fioletu.
Drugie zdjęcie ma nieco ciemniejszy i chłodniejszy odcień. Słońce wydaje się mniej intensywne, a niebo charakteryzuje się bardziej stonowaną kolorystyką.
Spodobał mi się ten po lewej, więc kliknąłem na obrazek, aby go dopracować i udoskonalić.
Następnie tapeta została umieszczona na płótnie. Tutaj zobaczyłem grupę narzędzi do edycji. Aby zmodyfikować obraz, pomyślałem o edycji istniejących obrazów za pomocą funkcji takich jak „inpainting”, „outpainting” i „usuwanie obiektów”.
Powiększyłem obraz na płótnie, ale stwierdziłem, że nie ma potrzeby usuwania ani ukrywania niepożądanych elementów na obrazie.
Następnie zdecydowałem się przenieść styl, aby zastosować inny styl artystyczny. Na górnym panelu kliknąłem opcję „Stylizowany” i wybrałem jeden styl z prawego panelu.
Po zmianie stylu, zmieniono zarówno paletę kolorów, jak i elementy sceny. Odbicie księżyca w jeziorze dodaje kompozycji symetrii i równowagi. Poprzez dodawanie i usuwanie elementów, sztuczna inteligencja znacząco zmieniła historię opowiadaną przez obraz.
Oba obrazy wykorzystują kolory, aby oddać różne nastroje i pory dnia. Po zmianie stylu scena stała się bardziej spokojna.
Dominowały chłodne odcienie błękitu i fioletu, co przywodziło na myśl spokój i ciszę. Dodatkowo, niewielka chatka dodawała odrobinę ciepła, sugerując obecność człowieka.
Następnie spróbowałem zmodyfikować obraz, rozmawiając z botem AI. Wybrałem model Gemini AI, przesłałem wygenerowany przed chwilą obraz i wpisałem monit: Turn this into Ghibli Studio Style.
W ciągu kilku sekund wyświetlił mi się komunikat w oknie dialogowym z informacją, jak zamierza wygenerować obraz w stylu Studia Ghibli:
Stworzę obraz w stylu Studia Ghibli, przedstawiający spokojny górski krajobraz o zmierzchu lub o świcie. Duży, świecący księżyc zawiśnie na niebie nad krętą rzeką płynącą przez doliny. Zbocza wzgórz porośną sosnami, a miękkie, ciepłe światło księżyca będzie emanować i odbijać się od wody. Na jednym ze wzgórz będą widoczne dwie małe postacie, dodające rozległemu krajobrazowi nutę ludzkiej obecności, nawiązując do szczegółowych teł i nastrojowej perspektywy, często spotykanej w filmach Ghibli.
Tym razem dodano dwie osoby i więcej drzew. Dzięki nim scena wydawała się bardziej żywa i zachęcająca, a drzewa rozsiane po całym krajobrazie potęgowały wrażenie głębi i bogactwa otoczenia.
Wolałem wersję w stylu studia Ghibli, ponieważ ciepłe kolory i obecność słońca dodatkowo przyczyniły się do powstania bardziej żywego i energetycznego nastroju. Wydawało się też, że niektórym widzom bardziej przypadła do gustu.
Wreszcie, co nie mniej ważne, OpenArt jest na tyle inteligentny, że pozwala mi trenować moje modele w oparciu o moje specyficzne potrzeby i preferencje. To zapewnia wysoce spersonalizowane doświadczenie.
Na przykład, piszę post o naszym nowym oprogramowaniu marki. Postanawiam wygenerować kilka obrazów koncepcyjnych tego produktu. Następnie mogę wytrenować model AI. W związku z tym mogę zebrać dużą liczbę odpowiednich próbek zdjęć, trenując modele AI i generując obrazy za pomocą OpenArt.
Podsumowując, OpenArt dobrze radzi sobie z generowaniem obrazów w różnych stylach. Niezależnie od tego, czy jesteś oryginalnym artystą, czy modelarzem 3D, możesz wyciągnąć wnioski z wygenerowanych obrazów.
Poza tym możesz tworzyć modele generatorów obrazów AI w oparciu o swoje specyficzne potrzeby. Ponieważ ta funkcja zużywa znacznie więcej kredytów, aż do 2000 kredytów, możesz ją wypróbować przy realizacji większego projektu.
Pollo AI: Kolejny rozdział w mojej kreatywnej podróży
Ostatnio Pollo AI stało się atrakcyjną alternatywą dla OpenArt. Wypróbowałem to narzędzie. To platforma typu „wszystko w jednym”, która integruje generowanie obrazu i wideo w jednym miejscu.
Jeśli chodzi o funkcję generowania obrazu, mogę nie tylko tworzyć obrazy z komunikatów tekstowych, ale także konwertować obraz na obraz .
Co najważniejsze, wykorzystuje najnowszy model generowania obrazu: Seedream 5.0 Lite .
Wniosek
Generator obrazów OpenArt usprawnił mój sposób tworzenia grafik. Dzięki temu narzędziu mogę generować obrazy z tekstu, edytować je za pomocą wbudowanych narzędzi do edycji, a nawet trenować modele AI obrazów w oparciu o moje specyficzne potrzeby. Wysokiej jakości efekty wizualne są pełne szczegółów i dają poczucie narracji.