Strona główna/Blog/Jak to zrobić/Jak korzystać z Vidu Q4: Przejrzysty przewodnik po generowaniu filmów opartych na referencjach

Jak korzystać z Vidu Q4: Przejrzysty przewodnik po generowaniu filmów opartych na referencjach

Bez obsługi konwersji tekstu na wideo, postrzegam Vidu Q4 jako model oparty wyłącznie na referencjach, który wymaga zachowania czegoś konkretnego. Niezależnie od tego, czy będzie to postać, produkt, styl wizualny czy otoczenie, model potrzebuje wizualnej bazy, na której można pracować. Oczywiście wymaga to unikalnego podejścia, więc jeśli chcesz dowiedzieć się, jak wygenerować krótki, wieloujęciowy klip, koniecznie czytaj dalej!

Krótko mówiąc

Vidu Q4 działa najlepiej, zaczynając od najsilniejszego odniesienia. Dzięki obsłudze do 15 obrazów i 3 wejść głosowych, użyj I2V dla pojedynczego obrazu lub R2V dla wielu. Następnie generuj podpowiedzi za pomocą synchronizowanych uderzeń i odnoś się do odniesień w kolejności: „obraz 1”, „obraz 2” itd. Wyniki Vidu Q4 bywają zmienne, dlatego iteruj, zmieniając jedną zmienną na raz. Wypróbuj to już teraz w Pollo AI !

Najlepsze sposoby na rozpoczęcie korzystania z Vidu Q4 : w skrócie

Po przetestowaniu Vidu Q4 stwierdziłem, że najlepiej sprawdza się w projektach, które zazwyczaj wymagają użycia powtarzającej się postaci lub spójnego wyglądu/głosu. Oto kilka sposobów na jego efektywne wykorzystanie:

Przypadek użycia Dlaczego Vidu Q4 jest dla niego odpowiedni Zalecany przepływ pracy
Reklamy produktów Wielość referencji produktowych pomaga zachować opakowanie, kolory, logo, kształt i materiały. Kontrolowane instrukcje kamery pozwalają na tworzenie dopracowanych prezentacji lub rotacji produktów. Odniesienie do wideo ze zdjęciami produktów , odniesieniami do marki/stylu i krótkim komunikatem skierowanym do kamery.
Animacja postaci Nawiązania do postaci pomagają zachować tę samą twarz, ubranie, fryzurę i identyfikację wizualną w całej krótkiej sekwencji. Nawiązanie do wideo za pomocą obrazów postaci z przodu, z trzech czwartych lub z boku.
Klipy dialogowe i z postaciami mówiącymi Maksymalnie trzy odniesienia głosowe mogą pomóc w określeniu tożsamości wokalnej, tonu emocjonalnego i synchronizacji ruchu ust z mową. Odniesienie do wideo z obrazami postaci, próbkami głosu, wyraźnymi dialogami i włączonym dźwiękiem.
Klipy z mediów społecznościowych Q4 obsługuje krótkie klipy, pionowe proporcje obrazu, szybką iterację i natychmiastowe działania wizualne dostosowane do platform takich jak TikTok, Reels i Shorts . Obraz do wideo lub odniesienie do wideo w 9:16, z jedną wyraźną akcją i mocną klatką otwierającą.
Krótkie serie z powtarzającymi się postaciami Możliwość ponownego wykorzystania obrazów i głosów może pomóc zachować tożsamość postaci, styl wizualny i spójność wokalną w różnych odcinkach. Odniesienia do wideo przy użyciu zapisanego zestawu odniesień znaków i spójnych odniesień głosowych.
Storyboard i wizualizacja koncepcyjna Ramkę storyboardu, tablicę inspiracji lub obraz lokalizacji można przekształcić w ujęcie wstępne bez konieczności tworzenia pełnej produkcji. Obraz do wideo dla pojedynczej klatki scenorysu; odniesienie do wideo dla wielu elementów sceny.
Ilustracja i animacja artystyczna Istniejące już dzieła sztuki można animować, zachowując przy tym wygląd postaci, paletę barw i kompozycję. Odniesienie do wideo z podpowiedziami klatka po klatce i wyraźnie określonym czasem.
Rozwój mody i wyglądu Obrazy referencyjne mogą posłużyć do ustalenia ubioru, stylizacji, pozy, oświetlenia i ogólnego kierunku wizualnego przed animacją. Odniesienia do wideo z odniesieniami do modela, ubioru, stylizacji i środowiska.
Testy efektów wizualnych Q4 może tworzyć krótkie sekwencje składające się z wielu ujęć z efektami takimi jak dym, eksplozje, cząsteczki itp. Opcja Image-to-Video służy do uzyskania pojedynczego ujęcia efektu; opcja Reference-to-Video jest używana, gdy zarówno obiekt, jak i otoczenie muszą mieć ciągłość.

Jak sprawić, by Vidu Q4 zadziałało? Podaj wszystkie właściwe informacje

Ucieszyłem się, widząc, że Vidu Q4 oferuje mnóstwo ulepszeń w porównaniu z poprzednikiem, w tym wyższą rozdzielczość, płynniejszy ruch, bogatsze efekty wizualne, a nawet możliwość opowiadania historii w wielu ujęciach. Jednak moim zdaniem jego głównym atutem jest liczba obsługiwanych teraz odniesień.

Chociaż byłem rozczarowany brakiem obsługi generowania tekstu na wideo , byłem zadowolony, że obsługuje do 15 obrazów referencyjnych i 3 referencyjne nagrania głosowe . Teraz łatwiej niż kiedykolwiek zdefiniować i zachować postać , tło , produkt, konkretny kierunek stylistyczny, głos itp. – wszystko w jednym ujęciu.

To również klucz do pełnego wykorzystania możliwości Vidu Q4, ponieważ szybko odkryłem, że jego wyniki mogą się znacznie różnić w zależności od generacji . Z tego, co zaobserwowałem, to jakość zestawu referencyjnego ma ogromny wpływ na poziom kontroli.

W tym kontekście należy rozważyć dwa kluczowe tryby Vidu Q4: obraz-wideo (I2V) i odniesienie-wideo (R2V). Polecam I2V, jeśli masz tylko jeden obraz jako pierwszą klatkę. Upewnij się również, że wyraźnie odzwierciedla on pożądaną identyfikację wizualną.

Jeśli chcesz stworzyć bardziej dynamiczną scenę z wykorzystaniem kilku elementów wizualnych, potrzebujesz programu R2V. Możesz w nim swobodnie przesłać zdjęcie postaci, zdjęcie produktu , odniesienie do lokalizacji, klatkę stylu, rekwizyt itp. Model następnie połączy je w krótką scenę.

Twórz filmy, które się wyróżniają dzięki Vidu Q4

Twórz imponujące filmy z szczegółową grafiką, dynamicznymi ruchami postaci i zsynchronizowanym dźwiękiem.

Wypróbuj Vidu Q4 za darmo
Zacznij tworzyć za darmo

Jak korzystać z Vidu Q4: Przepływ pracy krok po kroku

Przedstawiłem, co napędza Vidu Q4, więc to już gotowe. Teraz przejdźmy do procesu krok po kroku, jak wykorzystać ten model do generowania filmów zgodnych z Twoją wizją.

#1. Zaplanuj ujęcie

Wspomniałem już o tym, jak wrażliwy może być Vidu Q4 podczas przetwarzania danych referencyjnych. Jeśli więc chcesz zmniejszyć rozbieżności między danymi wyjściowymi, musisz zaplanować ujęcie. Oznacza to jasne zdefiniowanie celu filmu . Zadaj sobie pytanie: Co chcę osiągnąć tym klipem?

Czy chodzi o zaprezentowanie produktu? Przedstawienie postaci? Określenie lokalizacji? Cel, który wybierzesz, determinuje odniesienia, które powinieneś przesłać. Na przykład film o produkcie wymaga jednego, mocnego zdjęcia produktu. Ale wejście postaci może wymagać kilku ujęć postaci.

#2. Wybierz tryb i prześlij odniesienia

Jak już wspomniałem, jeśli masz tylko jeden obraz, wybierz opcję „obraz do wideo”. Ale jeśli potrzebujesz wielu obrazów lub odnośników głosowych, to „odniesienie do wideo” jest najlepszym rozwiązaniem. Pamiętaj tylko, aby nigdy nie przesyłać niepowiązanych ze sobą obrazów . Jeśli nie jest to w 100% konieczne, pomiń tę opcję.

Zawsze powtarzam, że każdy przesłany obraz musi mieć jakiś cel: To jest postać. To jest produkt. To jest miejsce, w którym rozgrywa się scena. To jest styl wizualny, który powinien odzwierciedlać film. Następnie, w odpowiedzi na pytanie, należy wyjaśnić, jak te elementy będą się zachowywać w scenie.

#3. Stwórz swój prompt, używając rytmów czasowych

Vidu Q4 jest ograniczony do około 16 sekund na klip, co oznacza, że ​​każdy podpowiedź, którą piszę, może obsłużyć tylko ograniczoną liczbę momentów fabularnych. Innymi słowy, nie masz dużo miejsca na wprowadzenie zbyt wielu znaczących zmian w ujęciu, a przy 16 sekundach powiedziałbym, że 3 momenty wystarczą.

Oto moja osobista analiza tego, co każdy rytm powinien reprezentować:

  • 0–4 sekundy : Ustal lokalizację i postacie.
  • 4–10 sekund : Pokaż główną akcję lub interakcję.
  • 10–16 sekund : Wypowiedz reakcję, ujawnij coś lub zakończ.

Zawsze uwzględniaj temat, akcję, ruch kamery, tempo, styl wizualny, dialogi (jeśli to konieczne) i wskazówki dźwiękowe. Oto schemat podpowiedzi, którego polecam przestrzegać w Vidu Q4:

Zachowaj [temat i ważne szczegóły] z obrazu 1. Od 0 do 3 sekund, [pierwsza akcja] w [rodzaju ujęcia]. Od 3 do 7 sekund, [druga akcja] jako [ruch kamery]. Od 7 do 10 sekund, [ostatnie ujęcie]. Użyj [oświetlenia/stylu]. Uwzględnij [dialogi, nastrój, efekty specjalne]. Nie dodawaj [niechcianych elementów].

Możesz zobaczyć ten format zachęty w akcji na przykładzie reklamy telewizyjnej , którą niedawno stworzyłem:

Polecenie: Zachowaj tożsamość modelki, elegancką czarną sukienkę i złotą biżuterię z obrazka 1. W czasie 0–5 sekund uchwyć pewne pozy w kinowych ujęciach średnich, z gracją ruchów i ciepłym, marzycielskim oświetleniem. W czasie 5–11 sekund stosuj dynamiczne cięcia i ujęcia śledzące, podkreślając kolczyki, naszyjniki i bransoletki poprzez szczegółowe makro zbliżenia i złote refleksy. W czasie 11–16 sekund zakończ eleganckim portretem i dramatycznymi zbliżeniami biżuterii. Wykorzystaj luksusową stylizację redakcyjną, stonowaną muzykę ambient i delikatne dzwonki biżuterii.

Obraz referencyjny Wyjście wideo
Modelka pozuje w czarnej sukience na tle spokojnej wody.

#5. Prześlij odniesienia głosowe do dialogów

Odwoływanie się do głosu to kolejna kluczowa funkcja, którą z przyjemnością widzę w Vidu Q4. Może się to opłacić, szczególnie w scenach z wieloma postaciami, ponieważ obsługuje do 3 klipów głosowych. Nie popełnijcie jednak błędu, zakładając, że klip audio automatycznie dostarczy słowa.

Referencyjne dane wejściowe audio pomagają w ustaleniu tożsamości wokalnej, przekazu emocjonalnego i synchronizacji ruchu warg, co przekłada się na przekonujące występy. Dlatego zdecydowanie sugeruję, aby napisać dialog w monicie i przypisać go do zadania . Na przykład: „postać z obrazka 1 mówi „Witamy ponownie” głosem z audio 1”.

#6. Wygeneruj swój film

Jeśli zastosujesz się do kroków od 1 do 5, które opisałem, powinieneś uzyskać dobry rezultat, zgodny z Twoją wizją. Oto film promocyjny, który niedawno wyrenderowałem za pomocą Vidu Q4, który to udowadnia:

Polecenie: Stwórz energetyczną reklamę Pollo, napoju energetycznego o smaku jabłkowym. W czasie od 0 do 5 sekund przenieś kamerę przez wyrazistą, unoszącą się w powietrzu typografię do stylowego baru hotelowego z widokiem na tętniącą życiem nocną panoramę miasta. W czasie od 5 do 11 sekund przejdź przez wirujący, bulgoczący napój gazowany do ciemnego, oświetlonego jarzeniówkami korytarza, a następnie przeleć przez świecący niebieski portal utworzony z liter. W czasie od 11 do 16 sekund pokaż tłum pod ogromnym neonem, a następnie przejdź do dramatycznego, nieruchomego ujęcia produktu z puszką Pollo . Użyj elektryzujących kolorów, kinowego oświetlenia, płynnych przejść opartych na tekście, energicznej muzyki elektronicznej i musujących efektów dźwiękowych. Zachowaj spójność projektu puszki i marki.

Obraz referencyjny Wyjście wideo
Puszka gazowanego napoju energetycznego Pollo o smaku jabłkowym na odblaskowej powierzchni.

Generuj filmy za pomocą Vidu Q4: Zacznij od użycia Pollo AI

Przedstawiłem Ci, jak korzystać z Vidu Q4 i jak uzyskać z niego najlepsze rezultaty, więc teraz czas, abyś wcielił to w życie. Aby zacząć korzystać z tego modelu, polecam Pollo AI, jeśli chcesz, aby cały proces tworzenia wideo był naprawdę bezproblemowy.

Dzięki pełnemu dostępowi do wiodących modeli wideo AI , takich jak Vidu Q4, Wan 3.0 , MiniMax H3 Max i inne, jest to najlepszy kreatywny pakiet AI dla marek, marketerów, filmowców i twórców. Mam tu swobodę eksperymentowania z różnymi modelami, aż do stworzenia najlepszego możliwego filmu .

Od sekwencji filmowych i ujęć animowanych, po materiały promocyjne marek i klipy do mediów społecznościowych – Pollo AI załatwia sprawę za pomocą zaledwie kilku kliknięć. A jeśli kiedykolwiek będę potrzebował pomocy w przekształceniu surowych pomysłów w filmy gotowe do publikacji , po prostu sięgam po Pollo Agent .

To potężne, iteracyjne narzędzie, które automatyzuje strukturę, tempo, wizualizacje i wiele więcej. Wystarczy, że opiszę scenę, którą chcę uzyskać, za pośrednictwem czatu, a narzędzie zajmie się nią; ręczna edycja nie jest wymagana . Co więcej, jeśli chcę udoskonalić wynik, mogę wprowadzać zmiany bez konieczności zaczynania od zera!

Wypróbuj Pollo AI za darmo 💳 Większa swoboda twórcza • 🌟 Nie jest wymagana rejestracja

Ale moją ulubioną funkcją platformy jest Pollo Director . Jeśli kiedykolwiek zechcę wyprodukować dłuższą scenę, daje mi to pełną kontrolę nad każdym elementem na wielotorowej osi czasu . Niezależnie od tego, czy chodzi o postacie, oświetlenie, kamerę, dialogi, napisy itp., mogę dopracować każdy aspekt, aby uzyskać idealny finalny montaż.

Jeśli więc chcesz korzystać z Vidu Q4, Pollo AI to absolutna konieczność. A co najlepsze? Możesz zacząć generować filmy bezpłatnie, korzystając z bezpłatnego planu próbnego. Wystarczy, że przejdziesz na tę stronę i zarejestrujesz się, aby rozpocząć!

Wniosek

No i proszę! Wierzę, że pełne wykorzystanie Vidu Q4 polega na użyciu odpowiednich punktów odniesienia i efektywnym ich wykorzystaniu poprzez podpowiedzi w rytmie. Skorzystaj więc z tego, czego się tu nauczyłeś/aś i śmiało przetestuj nowy model; moim zdaniem zdecydowanie warto go poznać!

Może Ci się też spodobać

Zobacz więcej

12 najlepszych alternatyw Vidu AI, które wypróbowałem i polecam

Odkryj 12 najlepszych alternatyw dla Vidu AI, które usprawnią tworzenie narracji wideo. Te alternatywy dla Vidu AI oferują unikalne funkcje, które pomogą Ci generować wciągające wizualne historie.

Przetestowałem kinowy ruch i zintegrowany dźwięk Vidu Q3: przełomowy krok w dziedzinie wideo opartego na sztucznej inteligencji

Czy Vidu Q3 spełnia pokładane w nim nadzieje? Przetestowałem Vidu Q3, odkrywając znaczące ulepszenia w zakresie kinowej dynamiki i zintegrowanego dźwięku, a także kilka problemów ze spójnością.

Recenzja generatora wideo Vidu AI : osobiste doświadczenie

Odkryj moje osobiste doświadczenia z generatorem wideo Vidu AI w tej dogłębnej recenzji. Poznaj jego funkcje, wydajność i to, jak przekształca tworzenie wideo.

Jak korzystać z MiniMax H3 Max: Przewodnik po szybszym generowaniu wideo z wykorzystaniem sztucznej inteligencji

Naucz się generować filmy z MiniMax H3 Max! Przeczytaj nasz poradnik, jak używać MiniMax H3 Max z Pollo AI , aby uzyskać najlepsze rezultaty dzięki najszybszemu modelowi wideo AI!